Artemisia Gentileschi, baroka gleznotāja biogrāfija

Lasīšanas Laiks ~11 Min.
Artemisia Gentileschi bija lieliska baroka laika gleznotāja. Ar gleznotāja tēvu un spēcīgu Karavadžo iespaidu Džentileski ir viena no slavenākajām sievietēm mākslas vēsturē.

Artemisia Gentileschi bija 16. gadsimta baroka gleznotāja . Tāpat kā daudzu citu sieviešu mākslas vēsturē, viņas vārds uz vairākiem gadiem tika aizmirsts.

Vēsturnieki un kolekcionāri Džentileski darbus attiecināja uz vīriešu kārtas māksliniekiem. Un galu galā arī dzīve un darbs Artemisia Gentileschi

Pašlaik Gentileschi ir atzīts par agrīnā itāļu baroka gleznotājs . Viņa darbi parāda tā laika raksturu un otas triepienus un patiesi unikālu raksturu dziļumu.

Šajā rakstā mēs centīsimies izrādīt cieņu šai vēstures aizmirstajai sievietei, kura neapšaubāmi pretendē uz svarīgu vietu.

Bērnība un jaunība, autors Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi dzimusi 1593. gada 8. jūlijā Romā, kas tajā laikā bija pazīstama kā Baznīcas valsts. Viņa bija talantīga gleznotāja, Prudentia Montone, kura nomira, kad Artemisia bija 12 gadus veca, un pazīstamā gleznotāja Orasio Džentileski vecākā meita.

Viņa tēvs bija galvenais revolucionārā baroka gleznotāja atbalstītājs Karavadžo . Mākslinieks bija arī viens no galvenajiem Caravaggio mākslinieku otrās paaudzes atbalstītājiem.

Artemisia nekavējoties parādīja savus milzīgos talantus mākslā, un viņas tēvs viņu iniciēja glezniecībā . Orazio Džentileski bija Karavadžo, dumpīgākā un provokatīvākā gleznotāja tā laika romiešu mākslas ainā, draugs.

Karavadžo un Orasio pat tika apsūdzēti par apmelojošu grafiti uzzīmēšanu pret citu gleznotāju uz ielas Romā. Tiesas laikā Orazio pastāstīja anekdoti par to, kad Karavadžo devās uz savu māju, lai lūgtu viņam aizņemties dažus eņģeļa spārnus.

Šī detaļa liek mums secināt, ka izcilais mākslinieks uzturēja ciešas attiecības ar Gentileschi ģimeni un tāpēc ļoti iespējams, ka Artemisia viņu pazina .

Tā kā Artemisia ir sava tēva un ainavu gleznotāja Agostino Tassi skolniece, viņas darbus ir grūti atšķirt no šo divu gleznotāju darbiem. Sākotnēji Artemisia Gentileschi izmantoja gleznas stilu, kas ļoti līdzīgs viņas tēva Karavadžo un nedaudz pārāk lirisku interpretāciju.

Viņa pirmais zināmais darbs ir Susanna un vecākie (1610), ko viņa radīja, bet attiecina uz viņas tēvu . Viņš arī uzgleznoja divas versijas Karavadžo pētījumam (kuru nekad nav veidojis viņa tēvs). Judīte nogriež galvu Holofernam (ap 1612-1613; ap 1620).

Artemisia Gentileschi vardarbības upuris

1611. gadā Orazio tika uzdots kopā ar gleznotāju Agostino Tassi izrotāt Palazzo Pallavicini Rospigliosi Romā. Ar nolūku palīdzēt Artemisiai, kura toreiz bija 17 gadus veca, pilnveidot gleznošanas tehniku Orazio nolīga Tassi, lai viņai palīdzētu.

Tas deva Tassi iespēju bieži būt vienatnē ar Artemisiju un vienā no glezniecības nodarbībām viņš viņu izmantoja. Pēc tā izvarošanu Artemisia sāka attiecības ar vīrieti, ticot, ka viņi apprecēsies.

Tomēr neilgi pēc tam Tassi atteicās viņu precēt. Orazio pieņēma neparastu lēmumu par viņu ziņot par izvarošanu uzsākot procesu, kas ilga septiņus mēnešus.

Artemisia izvarošanas laikā bija jaunava, un tiesas procesā atklājās citas satraucošas detaļas, piemēram, dažādas apsūdzības Tassi par viņa pirmās sievas slepkavību.

Tiesvedības ietvaros Artemisia bija jāiziet ginekoloģiskā apskate, lai pierādītu, ka viņa bija zaudējusi nevainību izvarošanas brīdī. Turklāt viņa bija spiesta liecināt spīdzināšanas laikā, lai pierādītu savu izteikumu patiesumu .

Māksliniekam šīs pieredzes varēja būt postošas, taču, par laimi, Artemisia necieta neatgriezeniskus pirkstu bojājumus. Viņa kaislīgā liecība, kurā viņš apgalvoja, ka būtu varējis nogalināt Tassi pēc izvarošanas, sniedz vairākas norādes par viņa raksturs neparasts laikam un viņa apņēmībai.

Galu galā Tassi tika atzīts par vainīgu un sodīts ar trimdu. Tomēr sods nekad netika piemērots, jo tas saņēma pāvesta aizsardzību savu māksliniecisko īpašību dēļ.

Daudzās Artemisia Gentileschi vēlākajās gleznās ir redzamas ainas, kurās sievietēm uzbrūk vīrieši vai sievietes, kas atrodas varas pozīcijās un meklē atriebību.

Artemisia Gentileschi Florencē Mediči aizsardzībā

Mēnesi pēc tiesas procesa beigām Orazio Džentileski noorganizēja Artemisia laulības ar mākslinieku Pierantonio Stiattesi . Vēlāk pāris pārcēlās uz Stiattesi dzimto pilsētu Florenci.

Florencē Artemisia saņēma vienu no saviem pirmajiem un svarīgajiem pasūtījumiem - fresku Casa Buonarroti. Gleznotāja brāļadēls bija pārveidojis Mikelandželo māju par pieminekli un muzeju.

1616. gadā viņa bija pirmā sieviete, kas uzņemta Florences Zīmēšanas akadēmijā . Tas viņai ļāva bez vīra atļaujas iegādāties materiālus un parakstīt līgumus pati.

Toskānas pilsētā viņš sāka attīstīt savu personīgo stilu. Atšķirībā no daudziem citiem septiņpadsmitā gadsimta māksliniekiem, Artemisia Gentileschi specializējās vēsturiskajā glezniecībā, nevis klusajās dabās un portretos.

1618. gadā viņiem piedzima meita Prudentija, kas pieņēma viņas vēlās mātes vārdu. Vairāk vai mazāk šajā periodā Artemisia sāka kaislīgu mīlas dēku ar Florences muižnieku Nikolo Maringi nosauca Frančesko Mariju.

Šīs mīlestības stāsts ir dokumentēts virknē vēstuļu, kuras Artemisia nosūtīja Maringi un kuras atklāja akadēmiķis Frančesko Solinass 2011. gadā. Ne gluži ierastā veidā Artemisijas vīrs uzzināja par šo faktu un izmantoja sievas mīlestības vēstules, lai šantažētu un iegūtu naudu no Maringi.

Es parādīšu jūsu izcilajai kundzībai, ko sieviete spēj.

-Artemisia Gentileschi-

Dižciltīgais Maringhi bija daļēji atbildīgs par pāra finansiālo uzturēšanu . Finanses patiešām bija biežas bažas, jo slikta naudas pārvaldība autors Stiattesi.

Atgriešanās Romā atgriešanās Karavadžo

Finanšu problēmas, neaizmirstot tenkas Artemisia atgriezās Romā bez vīra . Mūžīgajā pilsētā viņš atgriezās pie Karavadžo ietekmes un jauninājumiem un strādāja ar daudziem saviem sekotājiem, tostarp gleznotāju Simonu Vouetu.

Tomēr Romā cerētos panākumus viņš neguva, tāpēc desmitgades beigās viņš uz laiku pārcēlās uz Venēciju, iespējams, jaunu pasūtījumu meklējumos.

Artemisia Gentileschi izmantotās krāsas bija spilgtākas nekā viņas tēva izmantotās krāsas. Tomēr viņš turpināja izmantot Karavadžo popularizēto chiaroscuro, lai gan viņa tēvs jau sen bija pametis šo stilu.

Anglijas tiesā: pēdējie gadi

Ap 1630. gadu viņš pārcēlās uz Neapoli un 1638. gadā ieradās Londonā, kur strādāja kopā ar savu tēvu karaļa Kārļa I labā.

Tēvs un meita strādāja pie gleznām uz Lielās zāles griestiem karalienes Henrietas Marijas, Kārļa I sievas mājās, Griničā. . Pēc tēva nāves 1639. gadā viņš vairākus gadus palika Londonā.

Savā Londonas periodā Artemisia gleznoja dažus no saviem slavenākajiem darbiem, tostarp savu Pašportrets kā glezniecības alegorija (1638). Saskaņā ar biogrāfa Baldinuči (kurš pievienoja savu dzīvi tēva biogrāfijai) mākslinieks gleznojis daudz portretu, ātri pārspējot sava tēva slavu.

Vēlāk, iespējams, ap 1640. vai 1641. gadu, viņš apmetās Neapolē, kur gleznoja dažādas versijas stāstam par Dāvids un Batseba un par viņa dzīves pēdējiem gadiem nav daudz zināms . Pēdējā saglabātā vēstule ir datēta ar 1650. gadu, un no rakstītā izriet, ka viņa tajā laikā aktīvi darbojusies.

Nāves datums nav skaidrs; patiesībā daži pierādījumi liecina, ka viņa joprojām strādāja Neapolē 1654. gadā. Tāpēc tiek pieņemts, ka viņa varētu būt mirusi mēra dēļ, kas pilsētu izpostīja 1656. gadā.

Artemisia Gentileschi mantojums

Artemisia Gentileschi mākslinieciskajam ieguldījumam ir pretrunīga un sarežģīta vēsture. Lai gan viņa bija labi cienīta un labi pazīstama dzīvē pēc nāves tā laika vēsturiski mākslinieciskie pārskati to gandrīz pilnībā aizmirsa.

Daļēji tas ir tāpēc, ka viņa stils bija līdzīgs viņa tēva stilam, un daudzi viņa darbi tika kļūdaini attiecināti uz Orazio Gentileschi. Artemisia darbs tika atkārtoti atklāts tikai 1900. gadu sākumā, un to īpaši aizstāvēja Karavadžo zinātnieks Roberto Longhi.

Kamēr es dzīvošu, es kontrolēšu savu eksistenci.

-Artemisia Gentileschi-

Tomēr akadēmiskos un populāros stāstus par Artemisia Gentileschi dzīvi un darbiem apgrūtināja romantizētas un pārāk seksualizētas interpretācijas. . Zināmā ziņā tas bija saistīts arī ar skandaloza romāna par viņu izplatību, ko 1947. gadā publicēja Longija sieva Anna Banti.

70. un 80. gados daži mākslas vēsturnieki feministes nāk Mary Garrard un Linda Nochlin

Populārākas Posts